ВИРТУАЛЬНАЯ РЕТРО ФОНОТЕКА                                                                                                         Музей Истории Советской Массовой песни

Главная        Концепция        Тематические Песенные Разделы        Персональные Песенные Разделы        Певцы
Читальный зал           Запасная Столица          Советская архитектура        Коллекция        Новости культуры        РеМастер        Выставка
Ссылки              Правила Поведения на Сайте             Клуб Друзей             Написать в Гостевую Книгу или Автору

Каждое время оставляет нам «шедевры песенного творчества», значимость которых, зачастую, удается оценить спустя многие годы. Время неумолимо, оно «разрушает города и цивилизации», более того, оно властно над памятью людей, которые помнят только то, что хотят помнить. А вот песни остаются. Песни остаются и начинают жить своей жизнью. Зарифмованные фразы, положенные на музыку обладают магическим свойством - они существуют вне времени, а нередко способны повернуть его вспять. У каждого времени свои песни. Это так же верно, как и то, что из песни слова не выкинешь. Послушаем?
 

Песни о Москве | Песни о Людях Труда | Песни о море и моряках | Песни войны

Антологии известных песен | Времена и песни | Вальсы, Танго, Марши

Довоенные массовые песни | Песни разных исполнителей

Для начала небольшой рассказ об одной очень известной песне:

Из истории музыкальных "превращений" или как "Песня о партии" стала называться гимном России.

Целью отследить явления заимствований в советской песне я никогда особо не задавался. Правда, порой, это случалось само собой, так что некоторые примеры мне все же известны. Грань, после которой начинаются такие "превращения" - зыбка, там, где один может усмотреть заимствование (или даже плагиат), другой услышит яркую авторскую работу. Сегодня вообще кажется, что вся музыка, которую только можно было написать - уже давно написана, и теперь речь ведется только о ее новой жизни. Понятие заимствования применительно к песне - вещь относительная. Варьирование уже известных мелодических тем - это вполне профессиональный приём, и без этого многие хорошие песни просто никогда бы не появились.

Парадокс истории в том, что она никогда не создается на пустом месте. Хороший пример этого – гимн России. Только в качестве гимна страны этот опус за время существования имел несколько вариантов текста. Гимн СССР был создан на основе самой логичной и естественной для него мелодии, которую его автор Александр Александров искал на протяжении многих лет.

Впервые автор обозначил ее в композиции «Красный флот в песнях», написанной еще в 1929 году. Позже в 1936 году Александровым было написано несколько песен, «Забайкальская» и «Марш комсомола», в которых также звучат намеки на будущую знаменитую мелодию. Дальнейшее развитие мотив получил в песне «Жить стало лучше» на стихи Василия Лебедева-Кумача в 1936 году. Как известно, песня тогда явилась ответом на одно из самых популярных высказываний Иосифа Виссарионовича Сталина, произнесенное им 17 ноября 1935 года. Обратившись к народу с трибуны Первого всесоюзного совещания стахановцев, вождь произнес: «Жить стало лучше, товарищи. Жить стало веселее. А когда весело живется, работа спорится… Если бы у нас жилось плохо, неприглядно, невесело, то никакого стахановского движения не было бы у нас».

Прослушивая первое исполнение песни "Жить стало лучше", записанное под гармонику на пластинку с № 4506, мы уже вполне улавливаем родственную связь между ней и гимном страны. А в следующей записи № 5954, сделанной годом позже в исполнении Краснознаменного ансамбля, эта связь улавливается еще более очевидно. У обоих произведений близок мелодический рисунок первых двух фраз куплета.

В цепочке между «Жить стало лучше» и гимном существовало еще одно звено – «Песня о партии», сочиненная опять же Александровым на стихи все того же Лебедева-Кумача и записанная на пластинку все тем же Краснознаменным ансамблем в 1939 году.

На страницах своих воспоминаний А.В.Александров пишет о «Гимне партии большевиков».

«К XVIII съезду партии мы приготовили «Песню о партии» на слова Лебедева-Кумача. Ансамбль исполнял ее на концерте в Кремле.

- Когда закончите программу, спойте эту песню еще раз, - попросил товарищ Сталин. – Только попробуйте дать ее более торжественно, как гимн.

И «Песня о партии», исполненная вторично, - уже не в первоначальном темпе походного марша, - прозвучала как откровение для самого композитора, написавшего эту песню.

- Назовите ее «Гимн партии большевиков», - сказал товарищ Сталин.

История получила продолжение в 1942 году. И.В.Сталин принял решение отказаться от ставшего к тому времени привычным гимна страны - "Интернационала". Да и какое могло быть в то время пролетарское единство, когда рабочие почти двадцати государств воевали на стороне фашистов, а Коминтерн (всемирная организация, выражавшая интересы трудящихся) практически распался. Создание нового гимна было поручено специальной комиссии во главе с Климом Ворошиловым. Так прошел целый год, а дело так и не сдвинулось. В сентябре 1943 года Ворошилов докладывал И.В.Сталину: "Нами прослушано 55 вариантов музыки, их написали 40 композиторов, среди них Глиэр, Шостакович, Хачатурян, Кабалевский, Хренников, Александров, Дунаевский и другие. К сожалению, невзирая на обилие вариантов, ни один из них для Гимна СССР непригоден. 50 поэтов написали 87 различных текстов Гимна, некоторые представили по нескольку вариантов, например Алымов сочинил 6, Кирсанов - 11. Лебедев-Кумач - 5, Михалков - 4 варианта. Но ни один из них не может быть принят..."  Сталин понял, что дело надо брать в свои руки и начал лично знакомиться с текстами и музыкой.

В 1943 году на сочинение нового гимна СССР был объявлен конкурс, в котором участвовало более сотни соискателей. К написанию музыки были привлечены ведущие композиторы страны. Отказаться никто не мог, поэтому многие подходили к правительственному заданию более или менее формально. Варианты гимна подавались на конкурс в виде партитур, которые оперативно разучивались и исполнялись перед членами комиссии. Жюри прослушало более 200 гимнов, в итоге почти все они оказались забракованы.Примерно 15 гимнов, включая варианты Александрова, Шостаковича, Хачатуряна и Прокофьева допустили к прослушиванию в Большом Театре. Некоторые авторы писали сразу для оркестра, поэтому на последнем этапе к работе подключился оркестр Большого Театра под управлением Мелик-Пашаева.

Последний этап прослушивания был закрытым. В зал театра никто не допускался, там находилась только охрана. В ложе сидели члены правительства во главе со Сталиным и Ворошиловым. Всем было хорошо известно, что Сталин любил "Гимн партии большевиков", считал эту песню очень удачной. К моменту проведения конкурса песня была хорошо известна и звучала знакомо. Поэтому сразу было понятно, кто вероятнее всего станет победителем, тем не менее регламент конкурса был полностью выдержан.

А дело решил случай. В качестве версии Гимна А. Александров представил на конкурс одну из своих мелодий («Песню о партии») с новым текстом. По аналогии было бы справедливо предположить, что в данном случае текст на музыку А.Александрова напишет В. Лебедев-Кумач. Однако В.Лебедев-Кумач отказался от участия в конкурсе на написание нового варианта слов для уже известной песни. Тогда новый текст на мелодию Александрова написал вчерашний детский поэт, а ныне военный корреспондент небольшой армейской газеты Сергей Михалков (у которого комиссия к тому моменту забраковала 4 текста гимна) совместно со своим другом Габриэлем Урикляном, тоже армейским корреспондентом, писавшим под псевдонимом Эль-Регистан.

Работать с текстом на музыку "Гимна партии большевиков" И.В.Сталину было легко и приятно. Вождь вызвал с фронта Михалкова и Эль-Регистана (они работали в гостинице "Москва", где остановился Регистан) и попросил переделать несколько строк будущего гимна. К примеру вместо "Свободных народов союз благородный" следовало петь "Союз нерушимый...". Это что, от слов Ваше благородие? - пошутил И.В.Сталин, поставив вопрос на полях стихов. Кроме того, он попросил поэтов сочинить новые куплеты, после чего своей рукой поправил запятые, предварительно уточнив у авторов, не возражают ли они против этого.

 И.В.Сталин любил музыку и почувствовал изначальную матросскую сущность мелодии Александрова. "Что такое играют эти музыканты? Как будто большой корабль борется с волнами и никак не может их преодолеть." - образно высказался он, обращаясь к автору музыки. Александров объяснял: "Товарищ Сталин, оркестровку делал мой учитель, композитор Василенко, он расставил акценты на слабых долях такта, вот и кажется, что волны сильнее корабля. Надо, чтобы кто-то другой сделал новую оркестровку". И лишь вариант инструментовки гимна, выполненный Дмитрием Рогаль-Левицким, понравился Сталину....

Итак, 1944 год начался с события, никак не связанного с войной, однако имевшее важное политическое значение. В ночь на 1 января 1944 года в исполнении Образцово-показательного оркестра НКО СССР под управлением С.Чернецкого и Краснознаменного Ансамбля под управлением А.В.Александрова впервые по радио прозвучал Гимн СССР, созданный в 1943 году. "Интернационал", который был гимном СССР прежде, стал официальным гимном ВКП(б). В новой песне, теперь вполне отвечавшей определению государственного Гимна СССР, пелось уже не о мировом пожаре, а о стране, её людях, их достижениях, их настоящих и будущих победах.

8 января 1944 года газета "Литература и Искусство" опубликовала на первой полосе подборку статей,
посвященных первому исполнению нового Гимна СССР.

Краснознаменный ансамбль красноармейской песни и пляски Союза ССР впервые исполняет в ночь на 1 января 1944 года Государственный гимн Союза ССР.
Дирижирует автор музыки гимна Лауреат Сталинской премии, народный артист Союза ССР, профессор, генерал-майор Александр Васильевич Александров.

На этом месте в истории написания Гимна СССР можно было бы поставить точку. Следует сказать несколько слов о дискографии Гимна. Его первые записи были произведены в 1944 году. 1944 год был начат матрицей 11831. Известная пластинка с записью Гимна СССР имела матричные номера - 11954 и 11955. Были ли попытки записать новый Гимн ранее, существовала ли какая-нибудь исходная его запись? Этот вопрос интересовал меня продолжительное время  В результате долгих поисков удалось выяснить следующее:

Самый ранний матричный номер, имеющий отношение к обсуждаемой теме и датированный декабрём 43-го года, был номер 11822. Это была пробная пластинка, не пошедшая в тираж и соответственно неизвестная. Песня называлась "Гимн партии большевиков". Песня звучала на узбекском языке, на обороте пластинки (в аналогичном исполнении) находилась «Священная война» (в серии номеров с 11750 по 11826 шла сессия, так называемых, «национальных» записей).

Таким образом матриц, имеющих отношение к Гимну, в 1943 году записано не было.

Запись вариантов начинаются с первых чисел января 1944 года. Вот список пробных матриц, которые были изготовлены после нового года.

11835 Гимн Советского Союза. – Краснознаменный Ансамбль и орк. ГАБТ.
11836 Гимн Советского Союза. Краснознаменный Ансамбль и орк. Мелика-Пашаева.
11846 Государственный Гимн СССР. Краснознаменный Ансамбль.
11888 Гимн Советского Союза. Духовой оркестр п/у Чернецкого.
11893 Гимн СССР. Краснознаменный Ансамбль и орк. Мелика-Пашаева.
11894 Гимн СССР. Оркестр ГАБТ.
11909 Гимн СССР. Хор им. Пятницкого.
11924 Гимн СССР. Краснознаменный Ансамбль и орк. Мелика-Пашаева.
11925 Гимн СССР. Краснознаменный Ансамбль и орк. Мелика-Пашаева.
11926 Гимн СССР. Краснознаменный Ансамбль.
11944 Гимн СССР. Орк. ГАБТ п/у Пазовского.
11945 Гимн СССР. Орк. ГАБТ п/у Пазовского.
11946 Гимн СССР. Орк. ГАБТ п/у Пазовского.
11954 Гимн СССР. Краснознаменный Ансамбль (Впоследствии изданный вариант).
11955 Гимн СССР. Оркестр ГАБТ (Впоследствии изданный вариант).
11958 Гимн СССР. Орк. п/у Чернецкого.
 

Из этого списка известность получили только две предпоследние фонограммы. Остальные варианты никогда не издавались, об их существовании знали только люди, принимавшие непосредственное участие в записи и прослушивании. Что же означали эти многочисленные попытки записать Гимн силами самых известных в то время коллективов?

Утверждать с уверенностью что-либо нельзя, поскольку ни одна из версий не может быть на сегодняшний день подтверждена документально. Тем не менее, события могли развиваться так:

В результате предновогоднего конкурса был выбран новый гимн. Запись его на пластинку не производилась, в обратном случае был бы известен ее номер. В новогоднюю ночь Краснознаменный ансамбль исполняет новый Гимн и это выступление транслируется в прямом эфире. А сразу после Нового года началось что-то вроде конкурса на лучшую пластинку, то есть на лучшее исполнение в грамзаписи. Среди ведущих коллективов, возможно даже бросили своеобразный призыв принять участие в записи. Понятно, что не откликнуться на него было невозможно. Наверняка были и другие соображения – например, записать несколько вариантов для разных групп населения. Скажем, крестьянин будет слушать Гимн в исполнении народного хора, ему это ближе и понятнее, военный человек маршировать под запись духового оркестра, ну а интеллигенту придётся по душе оркестр Большого театра.

Но после прослушивания всего разноголосья, вероятно, стало ясно, что Гимн это каноническое произведение, которое должно звучать в эталонном исполнении. Дальнейшие эксперименты прекратили, а две наиболее удачные записи пустили в тираж. Причем к исполнению Хора им. Пятницкого никто, похоже, серьезно не относился с самого начала – его, в отличие от Краснознаменного Ансамбля, записали всего один раз.

За помощь в подготовке этого материала благодарю Дмитрия Фокина.

Наш гимн. Хроника 40-х или вековые корни?

В статье подробно рассказывается об истории создания гимна России, а также раскрывается тема преемственности в этом музыкальном произведении.

Однажды, прослушивая попавшие ко мне пластинки, я случайно обратил внимание на текст одного "залихвацкого" частушечного произведения под названием «Много звезд на небе светит». Само название этой песни ни о чем особенном не говорило. Вообще-то я не могу сказать, что загоняюсь по частушкам. Тем более такого я не мог сказать в то время, когда произошел описываемый эпизод - тогда я просто очень мало знал и о самом этом жанре и о разнообразии существовавших записей Государственного Русского народного хора. Большое количество разных "псевдонародных" коллективов, которые одно время наводнили тогда еще советский теле- и радиоэфир своей низкокачественной "продукцией", укрепило меня во мнении, что народные частушки - это умирающий, лишенный какой-либо перспективы, жанр, работа в котором сводится к механическому перепеву единообразных интонаций.

Сегодня я, конечно, понимаю, что впечатление от песни, и от народной песни, в частности, это прежде всего впечатление от качества ее исполнения. Осознать это мне помогли именно записи хора имени Пятницкого. К сожалению, слушая сегодняшние записи этого коллектива, сегодняшние трансляции его лучших солистов, я увы, не испытываю и десятой доли того восхищения, которое я испытал однажды и продолжаю испытывать теперь слушая шипящие записи с патефонных пластинок. Я, к сожалению, не получил в свое время какого-то специального музыкального образования, мне бывает трудновато спорить с так называемыми профессионалами - специалистами, у которых все те вещи которые я пытаюсь формулировать, уже давно не вызывают интереса и имеют свои известные названия. Но может быть именно это обстоятельство позволяет мне, человеку, так сказать, с улицы, простому слушателю, давать оценки, лишенные узконаправленной предвзятости. Я уверен в том, что слукавит тот профессионал, который возьмется утверждать, что в восприятии музыки должно главенствовать не личное впечатление слушателя, а ее соответствие неким формалистическим критериям.

Итак, в качестве музыкальной иллюстрации к этой теме, я бы хотел предложить вам несколько записей народных коллективов. Конечно, я не могу пройти мимо все той же песни "Много звезд на небе светит". Представьте себе каково было мое удивление, когда солистки хора вслед за первой строкой куплета пропели "... а одна хрусталина, много думок на примете, у родного Сталина...". "Нам бы Сталина увидеть, нам бы с ним поговорить" - озвучили они далее сокровенную мечту советского человека. Конечно, это не фольклор в чистом виде. Наверняка у слов этой песни были авторы, оставшиеся безымянными в силу требований жанра. Или, к примеру, довоенные частушки "О летчиках" - своего рода новейший народный эпос, в котором есть слова: "Над колхозным небом птица, у ней крылышки стальные, три героя в ней летят...". почти как про тех трех богатырей. Упоминаются и фамилии богатырей - это летчики Водопьянов и Чкалов ("удалой"). Тоже вроде фольклор, но фольклор советский, подчиненный общим требованиям сложения песен.

Для довоенных массовых песен вообще было характерно упоминание определенного набора персоналий - фамилий военноначальников, партийных и советских работников, членов партии и правительства, и естественно лично товарища Сталина. Часто звучали фамилии маршалов - Тимошенко, Ворошилова, героев-летчиков, стахановцев, то есть вполне реальных людей, служивших примером для всего народа. Благодаря этому песни уж очень быстро устаревали - кадры, которые сегодня решали все, назавтра или погибали, роковым образом сталкиваясь с непреодолимыми обстоятельствами судьбы, либо объявлялись врагами народа. Если же они не оказывались ни в числе первых ни в числе вторых, то многие просто тихо сходили с газетных передовиц и автоматически переставали быть примером. Только один человек, лично товарищ Сталин, оставался непогрешим перед лицом советской истории. В военных и послевоенных массовых песнях его имя широко использовалось, и упоминалось авторами еще более активно, нежели в песнях довоенного времени. На песни со словами о вожде объявлялись конкурсы и пожалуй не было ни одного композитора-песенника, который не соприкоснулся бы с этой темой. В этом и есть одно из отличий довоенной и послевоенной песни - из послевоенных песен напрочь исчезли упоминания обо всех современниках, кроме самого Сталина.

Интересно то, что по исполнительской манере эти две записи ("О Летчиках" и "Много звезд..") не особенно отличаются друг от друга. А разница между ними составляет 10 лет. При том, что это было не просто десятилетие, а десятилетие, за которое страна пережила и ужас войны и разруху и голод. За эти 10 лет жанр массовой песни в целом претерпел радикальную трансформацию. Изменились прежде всего требования к манере исполнения. Из послевоенных песен ушли шапкозакидательские интонации, бодрый мажор уступил место душевной вдумчивости. В целом по уровню послевоенная массовая песня намного превзошла довоенную. А вот стиль исполнения народных песен не изменился. На мой взгляд это свидетельствует прежде всего об изначально высоком ее уровне.

Тему продолжают несколько записей Воронежского Русского Народного хора. Записи послевоенные, тематика у всех сходная - сталинская. Пока песен больше нет, но на подходе еще несколько подобных записей, которые я постараюсь разместить здесь же в самом ближайшем будущем. Интересно, что песня, начинающаяся словами "На дубу зелёном...", в разное время и под разными названиями была опубликована на пластинках вообще с тремя разными мелодиями! В ближайшее время я расскажу о них подробнее.

Без лишних разговоров хочу предложить послушать в оригинальном варианте ораторию Дмитрия Шостаковича "Песнь о лесах". Слушая более поздние записи этого сочинения я никак не мог понять его смысла. Теперь же смысл предельно понятен уже с первых слов:

Победой кончилась война,

Вздохнула радостно страна,

Пришла победная весна,

Салют над родиной расцвел.

В Кремле зарей блеснуло утро -

Великий Вождь в раздумье мудром

К огромной карте подошел...

Запись произведена с одной из первых советских долгоиграющих пластинок, выпущенных в 1952 году (Запись 1949 г.) . Несмотря на хорошую степень сохранности оригинала над фонограммой  пришлось немного поработать - технология производства пластинок на 33 оборота в то время, увы, была еще далека от совершенства.

Оратория состоит из семи частей.

1 часть – Когда окончилась война.

2 часть – Оденем Родину в леса.

3 часть – Воспоминания о прошлом.

4 часть – Пионеры сажают леса.

5 часть – Сталинградцы выходят вперед.

6 часть – Будущая прогулка.

7 часть – Слава.

Исполняют:

Государственный хор русской песни и хор мальчиков Государственного хорового училища. Художественный руководитель А.В.Свешников.

Государственный симфонический оркестр СССР. Дирижер Е.А.Мравинский

Солисты И.И.Петров и В.И.Кильчевский

(Пластинка Д-0486 – Д-0487 – 1952 г.)

Когда-то  я сомневался, стоит ли размещать здесь выступления этого исполнителя. Теперь уже не сомневаюсь - не просто стоит, а даже следует. Кто он – пусть рассуждают историки, я даже не хочу заниматься перечислением вариантов. Просто послушайте голос этого человека, его слова. Что он пытается сказать нам со старой патефонной пластинки?    И. В. СТАЛИН Речь на предвыборном собрании избирателей Сталинского избирательного округа г. Москвы (Представлена полная запись) 11 декабря 1937 Матрица литерная

22 ИЮНЯ 1941

Выступление по радио Заместителя Председателя Совета Народных Комиссаров Союза ССР

и Народного Комиссара Иностранных Дел тов. В. М. Молотова

22-го нюня 1941 года

СЛОВО ЛЕНИНА

Давно это было... В далеком городе Симбирске родился мальчик. И звали его Володей Ульяновым. Рос мальчик смышленым и подвижным, играл, как и другие дети, в лошадки, однако и в игре и в учебе с ранних лет начал он показывать ярко выраженную склонность к лидерству. Вероятно, он мог распорядиться своей жизнью иначе - мог бы стать известным юристом, адвокатом, публицистом, просветителем... Однако выбор был уже не в его власти - неутешительные наблюдения, сделанные в период становления личности над окружавшими его людьми, авторитет старшего брата, - революционера и цареубийцы, не пропали даром - мальчик рос с одной мыслю - однажды, спустя годы ссылок и тюрем, перевернуть ход мировой истории.

Москва 25 мая 19 года. Ленин на параде войск всевобуча сидит на борту  грузовика, с которого произносил речь

С первых своих дней Советская Власть уже уделяла внимание тому, что бы фиксировать для благодарных потомков образы своих лидеров. В сумрачные времена "военного коммунизма" эта работа еще не была поставлена на широкую ногу, делалась она даже не в воспитательных целях, а просто из соображений исторической необходимости. Средствами драматургии и кинематографии еще не были созданы могучие образы вождей революции, изобразительное искусство еще не ступило на стезю социалистического реализма и с той поры время донесло до нас совсем немного - фотографии, отрывки кинохроники да несколько граммофонных записей. Так рождалась легенда.

По существу, история Страны Советов четко разделялась на несколько периодов и эти периоды по своей сути противоречили друг другу. Вместе с очередной переменой курса на пьедестал взлетали одни и низвергались другие. И только лишь имя Ленина все эти годы оставалось знаменем коммунизма, его  немеркнущий образ был нетленен и всячески оберегался. Вечно живой Ильич всегда оказывался той палочкой-выручалочкой, которая неизменно спасала идеологов на очередном диалектическом витке. Ленина при его жизни менее других волновали вопросы его собственной популярности, возможно именно поэтому в последующем ему была отведена роль единственного незыблемого образа, способного идеологически цементировать гниющий фундамент административного государства. Его книжки переписывались, слова пересказывались и толковались сообразно потребностям текущего момента. Даже над его прахом был поставлен невиданный доселе эксперимент по искусственной мумификации.

Подавляющее большинство людей даже не отдавало отчета в том, что, поклоняясь Ильичу, они почитали его языческим божеством. Советское государство нещадно эксплуатировало имя и образ своего создателя. Доморщеные пропагандисты с явной нехваткой образования пополняли "лениниану" неповторимыми перлами, языческие заклинания, произносимые с трибун, временами начинали граничить с бредом. Имя Ленина надолго стало для многих верным пропуском "в большую жизнь". Дело Ленина "жило и побеждало", хотя к его собственным словам никто, в общем-то, давно уже не прислушивался. А жаль... Умнейший был человек!

Что такое Советская Власть.

Речь, записанная на граммофонной пластинке в 1919 году.

Пояснительный текст

Журнал "Кругозор" №9 1969 г.
 

ПЕСНЯ ПРО СОВЕТСКИЙ АТОМ

29 августа 1949 года на Семипалатинском полигоне было осуществлено первое успешное испытание советской атомной бомбы. Так СССР включился в гонку вооружений на правах ядерной сверхдержавы. Следующий ядерный взрыв состоялся через два года – 24 сентября 1951 года. Атомная бомба перестала быть эксклюзивным оружием одной единственной капиталистической страны, инструментом ядерного шантажа. Теперь и Советский Союз мог при необходимости дать заокеанским партнерам достойный отпор.

Я часто говорю и пишу что советские песни сегодня можно с полным правом рассматривать в качестве документов эпохи, в которую они создавались. Общественно-политические события нередко находили в песнях свое отражение и новое воплощение. В конце 1951 года и деятели искусства откликнулись на ядерную тематику. Вано Мурадели и Сергей Михалков написали песню «Про советский атом», которая была опубликована газетой «Советское искусство» 1 декабря 1951 г. Газета сообщала о том, что это «солдатская песня». В том же месяце декабре была записана и патефонная пластинка под номером 20988. Песню исполнил Краснознаменный ансамбль им Александрова (солисты: В.Пучков и Г.Бабаев).

Песня про советский атом
Муз. В.Мурадели, Сл.С. Михалкова
Краснознаменный ансамбль, Солисты: В.Пучков и Г.Бабаев
(20988 - 1951 г.)
(Запись из собрания Константина Вершинина)

Полный каталог записей сайта "Виртуальная Фонотека" >>>
 

Песни о Москве | Песни о Людях Труда | Песни о море и моряках | Песни войны

Антологии известных песен | Времена и песни | Вальсы, Танго, Марши

Довоенные массовые песни | Песни разных исполнителей

                                                                                                                                                                                                                                           

© Н.Кружков. Виртуальная Ретро Фонотека. 2000.
Материалы охраняются в соответствии с законом РФ об авторских и смежных правах и Гражданским Кодексом РФ. Любое использование материалов сайта Виртуальная Ретро Фонотека без письменного разрешения автора запрещается.